笔墨有灵,万象共生。这是“晴岚叠翠”线上国画展给人的第一感受。艺术家们笔下的意象并非静止的风景,而是充满灵性的生命体。墨色浓淡间,可见晨雾在林间流动,山泉在石隙闪烁。
超链接
本次展览最动人的地方,在于画家对传统笔墨语言的当代转化。山水画中,皴法不再是程式化的技法,而是表现山石质感的鲜活语言。斧劈皴表现岩壁的峻峭,披麻皴勾勒土山的温润,皆与所绘对象气质契合。
超链接
人物画突破形似追求神似。画家用书法用笔入画,看似随意的笔墨,实则精准捕捉了人物的精神内核。花鸟画则在形神兼备中寻找平衡,既重物象特征,更重生命气韵,一枝一叶、一禽一虫皆透着蓬勃的生机。
超链接
部分作品在宣纸上尝试综合材料,矿物颜料的厚重与植物颜料的轻盈形成有趣对话,让传统水墨的色域得以延伸。构图吸收了现代设计理念,传统三远法中融入焦点透视,创造出既带着东方意境、又具现代审美的视觉体验,让观者在熟悉的笔墨里遇见新鲜的表达。
超链接
当最后一幅画的岚气在眼前渐散,这场展览留下的,是人物的神、花鸟的韵与山水的灵交织共生的当代国画图景。而这背后最动人的,是传统笔墨以创新为舟,载着多元题材的生命力,在当下的审美长河里,稳稳驶向更远的未来。