时值白露，秋意悄然漫上宣纸。上个周末，一场以“晓来秋露湿寒林”为主题的当代国画线上展，用笔墨捕捉了季节流转的微妙瞬间。

超链接

中国美协会员 曹陆童《烟岚翠谷》

这场展览最动人处，在于艺术家对“生趣”的捕捉。山水画里不见萧瑟秋寒，反显澄明之境：墨色层层渲染，远山如黛，近水含烟，林间雾气在笔尖凝成露珠欲坠的质感。

超链接

中国美协会员 唐文国《彝乡情》

人物画突破传统范式。画家以简练线条勾勒现代人的精神面貌，宽袍大袖与当代服饰交替出现，眉眼间传递着跨越时代的情感共鸣。花鸟作品尤见匠心，没骨技法与写意笔法相融，透着清新的生机。

超链接

中国美协会员 石建华《山光物态弄春晖》

展览的作品在传统水墨的色谱里，生长出属于这个时代的光影韵律。画家们大胆调配矿物颜料与植物染料，在传统青绿山水基调中融入现代色彩美学。银灰与赭石交织出晨曦初照的朦胧，群青与胭红共舞演绎暮色四合的诗意，灰蓝晕染出秋雨过后的清寂，而明黄又似林间偶然掠过的秋阳。

超链接

中国美协会员 尹步军《薪火》

观众透过屏幕能感受到笔墨的温度。高清图像清晰地呈现笔触的转折变化，放大了细节的精妙，可以看到墨色在宣纸纤维间的渗透轨迹，以及形成的微妙光影。这种数字时代的观看方式，意外开辟了新的审美维度。

超链接

中国美协会员 祝黎嘉《厚土》

此次展览留下的不止是视觉的沉醉——更在于让大众看见，当代国画从未困于传统的樊篱。它以古为师，扎根当下，用创新的语言让千年笔墨与现代心灵共振，让这份属于东方的诗意，在数字浪潮中依旧鲜活，且生生不息。

常州市报道